 |
| Ink drawings on paper |
 |
| Traités sur les Vertues Cardinales painted by Robinet Testard-Lyon ( François Desmoulins, 1510), BNF |
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą inspiracje. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą inspiracje. Pokaż wszystkie posty
poniedziałek, 10 września 2018
Cztery cnoty kardynalne / Four Cardinal Virtues
Studium entropii / The Study of Entropy
 |
| Ink drawing on paper |
 |
| Ink drawing on paper |
Alone with Everybody
the flesh covers the bone
and they put a mind
in there and
sometimes a soul,
and the women break
vases against the walls
and the men drink too
much
and nobody finds the
one
but keep
looking
crawling in and out
of beds.
flesh covers
the bone and the
flesh searches
for more than
flesh.
there's no chance
at all:
we are all trapped
by a singular
fate.
nobody ever finds
the one.
the city dumps fill
the junkyards fill
the madhouses fill
the hospitals fill
the graveyards fill
nothing else
fills.
Charles Bukowski
wtorek, 17 lipca 2018
Maya z jednorożcem/ Maya with the Unicorn
"Thus annihilation means, in the Buddhist philosophy only a dispersion of matter, in whatever form or semblance of form it may be; for everything that bears a shape was created, and thus must sooner or later perish will change that shape. Therefore, as something temporary, though seeming to be permanent, it is but an illusion, Maya; for eternity has neither beginning nor end, the more or less prolonged duration of some particular form passes, as it were, like an instantaneous flash of lighting."
Helena Blawatsky
Helena Blawatsky
 |
Oil painting on MDF board, 90x50 cm |
piątek, 12 lipca 2013
Szczerość/ Sincerity
Obejrzałam sobie Marinę Abramovic w Smithsonian's Hirshhorn Muzeum, przeczytałam jej manifest, połknęłam zafascynowana wszystko natychmiast, kilka dni dojrzewało pestkami we mnie, a teraz rośnie.
Dwa lata temu, w sierpniu, coś się we mnie zamknęło, a z tym czymś i ja otulać się zaczęłam przed światem. Twarzą w twarz, okiem do oka, sercem do serca, otwieram się niezwykle rzadko, ale jak już się otwieram, to cały ten zgiełk w środku wylewam w rzeczywistość, pomyślałam więc, że emocje stwarzają chaos, a chaos rani innych, którzy stają się nagle celem tego nieporządku, a gdy ranię innych to znaczy, że przestaję panować nad tym swoim chaosem i nie ma sensu się więcej wylewać. Uciszyłam więc wszystko, stuliłam, skrępowałam, klucze powyrzucałam, serce zaczęło służyć wreszcie jako część ciała, nie kardiogram duszy. Pomyślałam, że pora tworzyć umysłem, nie sercem, broń boże nie duszą. Nie dodawać osobistych wtrętów (sztuka niech broni się sama), nie pozwalać sobie na tani sentymentalizm (to nieprofesjonalne i większość dobrze rokujących absolwentów ASP tak nie robi), tresować technikę, malować z nutką bezczelności. Pogubiłam się. Nie chcę tak. Nie lubię sztuki wykalkulowanej. Mam w nosie, że nie jestem dobrze rokującym artystą młodego pokolenia. Nie interesuje mnie, że jestem obsesyjna i nieefektowna. Chcę być szczera i wycofana, oglądać innych z mojego kącika w 38 metrowym mieszkaniu, nie dorobić się depresji jak moja mama, i nie żałować ani jednej rzeczy, która do mnie w życiu przyszła. I czasami nie bać się, że ranię, gdy pokazuję pracę i zamieszczam słowa-klucze. I niech to głupie serce wciąż będzie kardiogramem duszy.
P.S. Ponieważ Dafne uwiera mnie nieziemsko i nie mogę na nią patrzeć ( powinnam zawsze wkładać siebie w pracę ), na wypadek, gdyby ktoś chciał ją kupić i już zbierał drobne -), informuję, że praca chwilowo będzie niedostępna, ponieważ będę próbowała ją naprawić, tak bardzo, jak to tylko możliwe
Poniżej manifest Mariny Abramovic, który zawrócił mnie na odpowiednią orbitę:
I saw Marina Abramovic at Smithsonian's Hirshhorn Museum, I read her manifest, I swallowed all immediately - seeds of this, incubated inside of me for few days, now are growing up.
Two years ago, on August, something closed, and with this something, I began wrapping up self against the world. Face to face, eye to eye, heart to heart, I open extraordinarily seldom, but when i`m opening self at least, all that tumult inside overflows in reality, so I thought, that my emotions create chaos, and chaos hurts others, who suddenly become the purpose of this mess, so when i hurt others, it means that i cannot control this flowing disorder and there`s no sense to open anymore. So, I shut up this all, muted it, trammeled it, I threw away rest of keys, finally, my heart began to serve as a part of body, not cardiogram of the soul. I thought, that this is the time to create by mind, not heart, god forbid! the soul. No adding personal attachments ( the art should defends itself ), no affording for cheap stardust ( it is unprofessional and majority of promising graduate Academy of Fine Arts students don`t do it), to train/tame skills, to paint with a hint of insolence. I got lost. I don`t want so. I don`t like calculated art. I am fed up with i am not promising artist of young art. I don`t care that i am obsessive and ineffective. I want to be sincere and mute, look at others from my 38 meter flat, don`t be depressed like my mother and don`t regret anything, what came and what will come to me in my life. And sometimes don`t be afraid that i may hurt someone, when i show my works and key-words. And let this silly heart still be my soul`s cardiogram.
P.S. Because Dafne pinches me extremaly and i cannot look at her ( i should always put myself into my works ),so in case that someone would to buy her, I inform you, that it will be temporarily unavailable, cause i will try to retrieve it.
Manifest of Marina Abramovic, which turn me around on right orbit
1. Artysty kierowanie własnym życiem:
- Artysta nie powinien okłamywać siebie ani innych
- Artysta nie powinien kraść pomysłów/ideii innych artystów
- Artysta nie powinien iść na kompromis ze sobą lub w odniesieniu do rynku sztuki
- Artysta nie powinien zabijać innych ludzkich istnień
- Artysta nie powinien czynić z siebie idola
- Artysta nie powinien czynić z siebie idola
- Artysta nie powinien czynić z siebie idola
2. Stosunek artysty do miłości w życiu:
- Artysta powinien unikać zakochiwania się w innym artyście
- Artysta powinien unikać zakochiwania się w innym artyście
- Artysta powinien unikać zakochiwania się w innym artyście
3. Stosunek artysty do erotyki:
- Artysta powinien rozwijać/(w sensie kreować???? ) erotyczny punkt widzenia na świecie
- Artysta powinien być erotyczny
- Artysta powinien być erotyczny
- Artysta powinien być erotyczny
4. Stosunek artysty do cierpienia:
- Artysta powinien cierpieć
- Z cierpienia przychodzi najlepsza praca
- Cierpienie przynosi zmiany
- Poprzez cierpienie artysta przewyższa własnego ducha
- Poprzez cierpienie artysta przewyższa własnego ducha
- Poprzez cierpienie artysta przewyższa własnego ducha
5. Artysty stosunek do depresji:
- Artysta nie powinien mieć depresji
- Depresja jest chorobą i powinna być leczona
- Depresja nie jest produktywna dla artysty
- Depresja nie jest produktywna dla artysty
- Depresja nie jest produktywna dla artysty
6. Artysty stosunek do samobójstwa:
- Samobójstwo jest przestępstwem przeciwko życiu
- Artysta nie powinien popełniać samobójstwa
- Artysta nie powinien popełniać samobójstwa
- Artysta nie powinien popełniać samobójstwa
7. Artysty stosunek do inspiracji:
- Artysta powinien zaglądać głęboko w siebie dla inspiracji
- Im głębiej w siebie zagląda, tym bardziej uniwersalnym się staje
- Artysta jest universum
- Artysta jest universum
- Artysta jest universum
8. Stosunek artysty do samokontroli:
- Artysta nie powinien kontrolować swojego życia
- Artysta powinien mieć totalną kontrolę nad swoją pracą
- Artysta nie powinien kontrolować swojego życia
- Artysta powinien mieć totalną kontrolę nad swoją pracą
9. Stosunek artysty do przejrzystości:
- Przejrzystość znaczy być otwartym
- Przejrzystość znaczy dawać
- Przejrzystość znaczy przyjmować
- Przejrzystość znaczy być otwartym
- Przejrzystość znaczy dawać
- Przejrzystość znaczy przyjmować
- Przejrzystość znaczy być otwartym
- Przejrzystość znaczy dawać
- Przejrzystość znaczy przyjmować
10. Stosunek artysty do symboli:
- Artysta tworzy swoje własne symbole
- Symbole są językiem artysty
- Język musi być więc tłumaczony
- Czasami jest trudno znaleźć klucz
- Czasami jest trudno znaleźć klucz
- Czasami jest trudno znaleźć klucz
11. Stosunek artysty do ciszy:
- Artysta musi rozumieć ciszę
- Artysta musi stworzyć przestrzeń dla ciszy, by wejść w swoją pracę
- Cisza jest jak wyspa na środku wzburzonego oceanu
- Cisza jest jak wyspa na środku wzburzonego oceanu
- Cisza jest jak wyspa na środku wzburzonego oceanu
12. Stosunek artysty do samotności:
- Artysta musi znaleźć czas dla długich okresów samotności
- Samotność jest ekstremalnie ważna
- Z dala od domu
- Z dala od pracowni
- Z dala od rodziny
- Z dala od przyjaciół
- Artysta powinien przebywać przez długie okresy czasu pod wodospadami
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu u stóp eksplodujących wulkanów
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu obserwując rwiste rzeki
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu patrząc na horyzont, gdzie ocean i niebo się spotykają
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu patrząc na nocnym niebie
13. Przewodnik artysty o stosunku do pracy:
- Artysta powinien unikać chodzenia do pracowni każdego dnia
- Artysta nie powinien traktować planu pracy tak, jak to robi pracownik banku
- Artysta powinien odkrywać życie i pracę tylko kiedy idea przychodzi do niego we śnie lub podczas dnia jako wizja, która wyłania się niespodzianką
- Artysta nie powinien powtarzać samego siebie
- Artysta nie powinien być nadproduktywnym
- Artysta powinien unikać swoich własnych artystycznych skażeń/profanacji
- Artysta powinien unikać swoich własnych artystycznych skażeń/profanacji
- Artysta powinien unikać swoich własnych artystycznych skażeń/profanacji
14. Dobytek artysty:
Buddyjscy mnisi radzą, że najlepiej jest posiadać dziewięć rzeczy w swoim życiu:
1 szatę na lato
1 szatę na zimę
1 parę butów
1 żebraczą miskę na jedzenie
1 moskitierę
1 modlitewnik
1 parasolkę
1 matę do spania
1 parę okularów, jeśli są potrzebne
- Artysta powinien sam zdecydować się na własne minimum rzeczy, które powinien posiadać
- Artysta powinien mieć więcej i więcej z tego co mniej i mniej
- Artysta powinien mieć więcej i więcej z tego co mniej i mniej
- Artysta powinien mieć więcej i więcej z tego co mniej i mniej
15. Lista przyjaciół artysty:
- Artysta powinien mieć przyjaciół, którzy podnoszą go na duchu/wznoszą jego ducha?
- Artysta powinien mieć przyjaciół, którzy podnoszą go na duchu/wznoszą jego ducha?
- Artysta powinien mieć przyjaciół, którzy podnoszą go na duchu/wznoszą jego ducha?
16. Lista wrogów artysty:
- Wrogowie są bardzo ważni
- Dalai Lama powiedział, że łatwo jest mieć miłosierdzie dla przyjaciół, ale dużo trudniej mieć je dla wrogów
- Artysta musi nauczyć się wybaczać
- Artysta musi nauczyć się wybaczać
- Artysta musi nauczyć się wybaczać
17. Różne scenariusze śmierci:
- Artysta musi być świadomy swojej własnej śmiertelności
- Dla artysty nie tylko jest ważnym jak przeżywa życie, ale także jak umiera
- Artysta powinien oglądać symbole w swoich pracach, żeby znaleźć znaki różnych scenariuszy śmierci
- Artysta powinien umierać świadomie bez lęku
- Artysta powinien umierać świadomie bez lęku
- Artysta powinien umierać świadomie bez lęku
18. Różne scenariusze pogrzebu:
- Artysta powinien przekazać przed pogrzebem instrukcję, tak by wszystko było w taki sposób, jak chce
- Pogrzeb jest dla artysty ostatnim skrawkiem sztuki przed odejściem
- Pogrzeb jest dla artysty ostatnim skrawkiem sztuki przed odejściem
- Pogrzeb jest dla artysty ostatnim skrawkiem sztuki przed odejściem
Dwa lata temu, w sierpniu, coś się we mnie zamknęło, a z tym czymś i ja otulać się zaczęłam przed światem. Twarzą w twarz, okiem do oka, sercem do serca, otwieram się niezwykle rzadko, ale jak już się otwieram, to cały ten zgiełk w środku wylewam w rzeczywistość, pomyślałam więc, że emocje stwarzają chaos, a chaos rani innych, którzy stają się nagle celem tego nieporządku, a gdy ranię innych to znaczy, że przestaję panować nad tym swoim chaosem i nie ma sensu się więcej wylewać. Uciszyłam więc wszystko, stuliłam, skrępowałam, klucze powyrzucałam, serce zaczęło służyć wreszcie jako część ciała, nie kardiogram duszy. Pomyślałam, że pora tworzyć umysłem, nie sercem, broń boże nie duszą. Nie dodawać osobistych wtrętów (sztuka niech broni się sama), nie pozwalać sobie na tani sentymentalizm (to nieprofesjonalne i większość dobrze rokujących absolwentów ASP tak nie robi), tresować technikę, malować z nutką bezczelności. Pogubiłam się. Nie chcę tak. Nie lubię sztuki wykalkulowanej. Mam w nosie, że nie jestem dobrze rokującym artystą młodego pokolenia. Nie interesuje mnie, że jestem obsesyjna i nieefektowna. Chcę być szczera i wycofana, oglądać innych z mojego kącika w 38 metrowym mieszkaniu, nie dorobić się depresji jak moja mama, i nie żałować ani jednej rzeczy, która do mnie w życiu przyszła. I czasami nie bać się, że ranię, gdy pokazuję pracę i zamieszczam słowa-klucze. I niech to głupie serce wciąż będzie kardiogramem duszy.
P.S. Ponieważ Dafne uwiera mnie nieziemsko i nie mogę na nią patrzeć ( powinnam zawsze wkładać siebie w pracę ), na wypadek, gdyby ktoś chciał ją kupić i już zbierał drobne -), informuję, że praca chwilowo będzie niedostępna, ponieważ będę próbowała ją naprawić, tak bardzo, jak to tylko możliwe
Poniżej manifest Mariny Abramovic, który zawrócił mnie na odpowiednią orbitę:
I saw Marina Abramovic at Smithsonian's Hirshhorn Museum, I read her manifest, I swallowed all immediately - seeds of this, incubated inside of me for few days, now are growing up.
Two years ago, on August, something closed, and with this something, I began wrapping up self against the world. Face to face, eye to eye, heart to heart, I open extraordinarily seldom, but when i`m opening self at least, all that tumult inside overflows in reality, so I thought, that my emotions create chaos, and chaos hurts others, who suddenly become the purpose of this mess, so when i hurt others, it means that i cannot control this flowing disorder and there`s no sense to open anymore. So, I shut up this all, muted it, trammeled it, I threw away rest of keys, finally, my heart began to serve as a part of body, not cardiogram of the soul. I thought, that this is the time to create by mind, not heart, god forbid! the soul. No adding personal attachments ( the art should defends itself ), no affording for cheap stardust ( it is unprofessional and majority of promising graduate Academy of Fine Arts students don`t do it), to train/tame skills, to paint with a hint of insolence. I got lost. I don`t want so. I don`t like calculated art. I am fed up with i am not promising artist of young art. I don`t care that i am obsessive and ineffective. I want to be sincere and mute, look at others from my 38 meter flat, don`t be depressed like my mother and don`t regret anything, what came and what will come to me in my life. And sometimes don`t be afraid that i may hurt someone, when i show my works and key-words. And let this silly heart still be my soul`s cardiogram.
P.S. Because Dafne pinches me extremaly and i cannot look at her ( i should always put myself into my works ),so in case that someone would to buy her, I inform you, that it will be temporarily unavailable, cause i will try to retrieve it.
Manifest of Marina Abramovic, which turn me around on right orbit
1. Artysty kierowanie własnym życiem:
- Artysta nie powinien okłamywać siebie ani innych
- Artysta nie powinien kraść pomysłów/ideii innych artystów
- Artysta nie powinien iść na kompromis ze sobą lub w odniesieniu do rynku sztuki
- Artysta nie powinien zabijać innych ludzkich istnień
- Artysta nie powinien czynić z siebie idola
- Artysta nie powinien czynić z siebie idola
- Artysta nie powinien czynić z siebie idola
2. Stosunek artysty do miłości w życiu:
- Artysta powinien unikać zakochiwania się w innym artyście
- Artysta powinien unikać zakochiwania się w innym artyście
- Artysta powinien unikać zakochiwania się w innym artyście
3. Stosunek artysty do erotyki:
- Artysta powinien rozwijać/(w sensie kreować???? ) erotyczny punkt widzenia na świecie
- Artysta powinien być erotyczny
- Artysta powinien być erotyczny
- Artysta powinien być erotyczny
4. Stosunek artysty do cierpienia:
- Artysta powinien cierpieć
- Z cierpienia przychodzi najlepsza praca
- Cierpienie przynosi zmiany
- Poprzez cierpienie artysta przewyższa własnego ducha
- Poprzez cierpienie artysta przewyższa własnego ducha
- Poprzez cierpienie artysta przewyższa własnego ducha
5. Artysty stosunek do depresji:
- Artysta nie powinien mieć depresji
- Depresja jest chorobą i powinna być leczona
- Depresja nie jest produktywna dla artysty
- Depresja nie jest produktywna dla artysty
- Depresja nie jest produktywna dla artysty
6. Artysty stosunek do samobójstwa:
- Samobójstwo jest przestępstwem przeciwko życiu
- Artysta nie powinien popełniać samobójstwa
- Artysta nie powinien popełniać samobójstwa
- Artysta nie powinien popełniać samobójstwa
7. Artysty stosunek do inspiracji:
- Artysta powinien zaglądać głęboko w siebie dla inspiracji
- Im głębiej w siebie zagląda, tym bardziej uniwersalnym się staje
- Artysta jest universum
- Artysta jest universum
- Artysta jest universum
8. Stosunek artysty do samokontroli:
- Artysta nie powinien kontrolować swojego życia
- Artysta powinien mieć totalną kontrolę nad swoją pracą
- Artysta nie powinien kontrolować swojego życia
- Artysta powinien mieć totalną kontrolę nad swoją pracą
9. Stosunek artysty do przejrzystości:
- Przejrzystość znaczy być otwartym
- Przejrzystość znaczy dawać
- Przejrzystość znaczy przyjmować
- Przejrzystość znaczy być otwartym
- Przejrzystość znaczy dawać
- Przejrzystość znaczy przyjmować
- Przejrzystość znaczy być otwartym
- Przejrzystość znaczy dawać
- Przejrzystość znaczy przyjmować
10. Stosunek artysty do symboli:
- Artysta tworzy swoje własne symbole
- Symbole są językiem artysty
- Język musi być więc tłumaczony
- Czasami jest trudno znaleźć klucz
- Czasami jest trudno znaleźć klucz
- Czasami jest trudno znaleźć klucz
11. Stosunek artysty do ciszy:
- Artysta musi rozumieć ciszę
- Artysta musi stworzyć przestrzeń dla ciszy, by wejść w swoją pracę
- Cisza jest jak wyspa na środku wzburzonego oceanu
- Cisza jest jak wyspa na środku wzburzonego oceanu
- Cisza jest jak wyspa na środku wzburzonego oceanu
12. Stosunek artysty do samotności:
- Artysta musi znaleźć czas dla długich okresów samotności
- Samotność jest ekstremalnie ważna
- Z dala od domu
- Z dala od pracowni
- Z dala od rodziny
- Z dala od przyjaciół
- Artysta powinien przebywać przez długie okresy czasu pod wodospadami
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu u stóp eksplodujących wulkanów
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu obserwując rwiste rzeki
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu patrząc na horyzont, gdzie ocean i niebo się spotykają
- Artysta powinien przebywać długie okresy czasu patrząc na nocnym niebie
13. Przewodnik artysty o stosunku do pracy:
- Artysta powinien unikać chodzenia do pracowni każdego dnia
- Artysta nie powinien traktować planu pracy tak, jak to robi pracownik banku
- Artysta powinien odkrywać życie i pracę tylko kiedy idea przychodzi do niego we śnie lub podczas dnia jako wizja, która wyłania się niespodzianką
- Artysta nie powinien powtarzać samego siebie
- Artysta nie powinien być nadproduktywnym
- Artysta powinien unikać swoich własnych artystycznych skażeń/profanacji
- Artysta powinien unikać swoich własnych artystycznych skażeń/profanacji
- Artysta powinien unikać swoich własnych artystycznych skażeń/profanacji
14. Dobytek artysty:
Buddyjscy mnisi radzą, że najlepiej jest posiadać dziewięć rzeczy w swoim życiu:
1 szatę na lato
1 szatę na zimę
1 parę butów
1 żebraczą miskę na jedzenie
1 moskitierę
1 modlitewnik
1 parasolkę
1 matę do spania
1 parę okularów, jeśli są potrzebne
- Artysta powinien sam zdecydować się na własne minimum rzeczy, które powinien posiadać
- Artysta powinien mieć więcej i więcej z tego co mniej i mniej
- Artysta powinien mieć więcej i więcej z tego co mniej i mniej
- Artysta powinien mieć więcej i więcej z tego co mniej i mniej
15. Lista przyjaciół artysty:
- Artysta powinien mieć przyjaciół, którzy podnoszą go na duchu/wznoszą jego ducha?
- Artysta powinien mieć przyjaciół, którzy podnoszą go na duchu/wznoszą jego ducha?
- Artysta powinien mieć przyjaciół, którzy podnoszą go na duchu/wznoszą jego ducha?
16. Lista wrogów artysty:
- Wrogowie są bardzo ważni
- Dalai Lama powiedział, że łatwo jest mieć miłosierdzie dla przyjaciół, ale dużo trudniej mieć je dla wrogów
- Artysta musi nauczyć się wybaczać
- Artysta musi nauczyć się wybaczać
- Artysta musi nauczyć się wybaczać
17. Różne scenariusze śmierci:
- Artysta musi być świadomy swojej własnej śmiertelności
- Dla artysty nie tylko jest ważnym jak przeżywa życie, ale także jak umiera
- Artysta powinien oglądać symbole w swoich pracach, żeby znaleźć znaki różnych scenariuszy śmierci
- Artysta powinien umierać świadomie bez lęku
- Artysta powinien umierać świadomie bez lęku
- Artysta powinien umierać świadomie bez lęku
18. Różne scenariusze pogrzebu:
- Artysta powinien przekazać przed pogrzebem instrukcję, tak by wszystko było w taki sposób, jak chce
- Pogrzeb jest dla artysty ostatnim skrawkiem sztuki przed odejściem
- Pogrzeb jest dla artysty ostatnim skrawkiem sztuki przed odejściem
- Pogrzeb jest dla artysty ostatnim skrawkiem sztuki przed odejściem
piątek, 8 lutego 2013
Nieświęte nasyce(a)nie/ Unholy per(s)vasion
La petite mort. Błogosławiona. Mam zamiar porozmawiać ze sobą niebawem.
La petite mort. Blessed. I`m going to talk to self soon.
 |
| Michael Combs, Ecstasy of Saint Teresa |
 |
| Bernini, Beata Ludovica Albertoni |
 |
| Luisa Roldan, Ecstasy of Saint Maria Magdalene |
 |
| Luisa Roldan, Ecstasy of Saint Maria Magdalene |
 |
| Bernini, Ecstasy of Saint Teresa |
 |
| Caravaggio, Maria Magdalena |
 |
| Annibale Carracci, Saint Catherina |
 |
| Tycjan, Maria Magdalena |
 |
| Albrecht Durer, Ecstasy of Saint Magdalene |
sobota, 29 grudnia 2012
Il Matto
Od tygodnia śnią mi się sowy. Przyjmując, że śniona staje się symbolem transformacji, z werwą zaczynam kolejne projekty. Tym razem wracam do Tarota. Do końca 2013 marzy mi się stworzyć całą talię. To taki pretekst, by nie zaglądać tylko w siebie. Na dzisiaj Głupiec i to, co wyszperałam, za kilka dni moja wersja.
Almost all this week i was dreaming about owls. Assuming, that a dreamed owl becomes a symbol of transformation, i start my next project. This time, i want to go back to Tarot. I`m going to create all deck to the end of 2013. This is a perfect pretext to not look only towards the self. The Fool is for today, and all, what i searched about. My version will be ready soon, too.
Almost all this week i was dreaming about owls. Assuming, that a dreamed owl becomes a symbol of transformation, i start my next project. This time, i want to go back to Tarot. I`m going to create all deck to the end of 2013. This is a perfect pretext to not look only towards the self. The Fool is for today, and all, what i searched about. My version will be ready soon, too.
 |
| Guido Zimbordi Meachesi, Breugel Tarot |
 |
| http://www.giovannipelosini.com/2011/05/il-matto-dei-tarocchi-sul-sentiero-aurei-sentieri-22 |
 |
| Visconti Sforza Tarot |
 |
| Victoria Regina Tarot |
 |
| Tarocchi di Mantegna |
 |
| Luigi Scapini/ Medieval Scapini Tarot |
 |
| Rider-Waite Tarot |
 |
| Maggie Kneen/ Old English Tarot |
 |
| Guido Zimbordi Marchesi, Medieval Tarot |
 |
| Magick Realist Tarot |
 |
| Lombardy Tarot |
 |
| Tarot de Marseille |
 |
| Iassen Ghiuselev/ Tarot of the III Millennium |
 |
| Atanas Alexander Atanasov/ Golden Zar Tarot |
 |
| Kat Black/ Golden Tarot |
 |
| Guido Zimbordi Marchesi/ Giotto Tarot |
 |
| Giuseppe Nariamitelli |
 |
| Talia Karola VI |
 |
| Giacinto Gaudenzi/ Durer Tarot |
 |
| DruidCraft Tarot |
 |
| Patrick Valenza/ Deviant Moon Tarot |
 |
| D`Este Tarot |
 |
| Demeroticon Tarot |
 |
| Crowley Tarot |
 |
| Cary-Ale Visconti Tarot |
 |
| Brian Williams Tarot |
 |
| Laura Bayless |
 |
| Giger, Baphomet Tarot |
 |
| Godfrey Dowson/ Hermetic Tarot |
 |
| Atanas Alexander Atanasov, Botticelli Tarot |
wtorek, 5 czerwca 2012
Medea
Przemyciła się na martwym koniu, ten rodził się we mnie ponad rok od czasu, gdy usłyszałam to:
http://www.youtube.com/watch?v=wnF2HHmkBpI. Pojawiając się znienacka, zmieniła mi cały bieg kresek., podczas gdy martwy koń wciąż czeka, aż go ubiorę w kształt
She smuggled herself on the dead horse. This horse grew in me more than a year, since i heard this: http://www.youtube.com/watch?v=wnF2HHmkBpI Her suddenly appearing changed the whole course of lines. and my dead horse is still waiting to be dressed in a shape
 |
| Nanobashvili Maya |
 |
| Marie Hines Cowan |
 |
| Rocco Normanno |
 |
| Istvan Orosz |
 |
| Luccia Ricelli |
 |
| Franz Stuck |
 |
| Alfons Mucha |
 |
| Maria Callas as Medea |
Subskrybuj:
Posty (Atom)